“十四五”规划建议提出：要加强对历史文化名城、街区、村镇的保护与活化传承。“推动文化和旅游业深度融合，加快文旅产业发展步伐，通过文化的影响力带动经济和社会发展”。这些重要部署为非物质文化遗产与旅游深度融合发展提供了指导方针和强大动力。

在浙江东阳，林栖三十六院通过创建具有地方特色的乡村秀场，使蓝印花布技艺得以在田野中焕发新生；在福建漳州，古城依托沉浸式体验，将非遗文化融入日常生活；在安徽泾县，宣纸小镇立足“纸寿千年”的深厚历史底蕴，借助研学体验与文创开发，赋予了一张薄纸以极大的力量。

这些创新实践源于历史文化名城、街区和村镇，生动展示了非遗与旅游业深度融合的巨大前景和发展活力。

一展蓝印花布展示乡村文化旅游的新出路

位于浙江东阳群山之中的三单乡，曾是一个典型的“空心村”，当地常住人口不超过三千人，主要为留守老人。这里的传统文化和风俗习惯逐渐衰落了。

这里有传承1400年的国家级非物质文化遗产——蓝印花布印染技艺。在当地的婚嫁习俗中，新娘必不可少的嫁妆之一就是蓝印花布“荷花被”。这种被子不仅寄托着家族美好的祝愿与祝福，还凝聚了世代相传的手艺和乡愁记忆。然而由于基础设施不足、老宅闲置及土地荒芜等问题的影响，蓝印花布渐渐淡出了人们的日常生活，珍贵的传统技艺也随之面临传承的困境。

转机发生在2020年，东阳市通过“千万工程”，在三单乡开始了以蓝印花布为主题的林栖三十六院项目。

“非遗保护面临的最大挑战在于它与现代社会的脱节，没有市场需求，这些传统技艺将会逐渐被人们遗忘。因此，非遗必须通过‘被使用’的形式来延续生存。”林栖三十六院非遗中心总监郭云玉在接受中青报·中青网记者采访时这样说。

为此，团队决定以非遗乡村秀场为引擎构建全新文旅生态。他们将山河大地视为舞台，在此打造了独特的“山河秀场”，并组建了一支来自5个村的首个乡村模特队，成员年龄从23岁至65岁不等。她们从零开始学习，如今不仅能自信地进行常态化表演还能指导游客走秀。

秀场只是开端。林栖三十六院的目标是构建以蓝印花布为核心的整体文旅生态，推动一、二、三次产业有机融合：一是打造有机稻田和茶园，二是建设非遗工坊与文化空间，三是通过主题民宿和非遗研学深度游等方式实现综合价值转化。

为此，团队重点推进了三项工作：第一是重塑空间，让老房子讲述新故事。团队联动了5个村庄，将350多间老屋改造成非遗工坊、非遗展馆和主题民宿，推动老建筑从“被保存”走向“被活化”。第二是推动产品创新，让非遗与现代生活相接。团队深挖蓝印花布图案的美好寓意，联合年轻设计师，开发了一系列符合现代审美的文创产品；第三是激活村民，通过“新乡人带动旧乡人”的模式，成立“她工坊”，带动闲置女性劳动力就业，实现人均年增收1万元。

非物质文化遗产的保护与传承，并非简单的“抢救”，更可以成为一场具有创意的乡村振兴实践活动。郭云玉表示：“我们在展示产品时，实际上也在展现一陕西省增值税普通发票真伪查询【代办电话13434104765；QQ2188982664】种文化自信和生活美学的可能性。”

"从'活态大观园'到‘消费新场景’"

随着电视剧《沉默的荣耀》热播，《活态非遗大观园》漳州古城也因此在全国观众视野中现身。剧中出现的国家级非物质文化遗产歌仔戏和布袋木偶戏等元素，正是古城鲜活文化生态的真实体现。漳州古城拥有1.7万名原住民，这里的非遗不仅仅是被束之高阁的艺术品，而是融入日常生活的活态展现。正是因为非遗与旅游的深度融合，古老技艺才能在日常生活场景中继续传承下去，并且这一浓郁的地域文化魅力成功转化为吸引游客、促进经济发展的引擎。

据古城运营方、漳州市文旅康养集团品牌中心运营部经理孟凡远透露：从2024年1月至2025年9月期间，古城累计接待游客量达到5384万人次；在近一年的时间里，非遗项目直接拉动的消费链收入已超过745万元。

在这份成绩单背后，藏匿着古城丰富的“非遗家底”。漳州古城包含歌仔戏、布袋木偶戏、木版年画和八宝印泥在内的7项国家级非遗项目，以及漳台大鼓凉伞舞、漳州灯谜等两项省级非遗。

利用这些资源，古城成功打造了多种旅游文化业态。例如，“前厂后店”模式通过提供优惠租金，吸引了非遗工坊与老字号入驻，并形成了“前院体验、后院销售”的沉浸式消费场景。据统计，在今年的头8个月里，这类店铺总收入已超过了454万元人民币。

古城新推出“闽南小剧场”模式，对历史建筑向阳剧场进行了活化利用，并巧妙融合了“戏、茶、艺”三大元素。游客可以在观赏布袋木偶戏等非遗演出的同时品尝闽南功夫茶。自今年运营以来，该剧场已举办了超过520场演出，总收入接近100万元人民币。

此外，古城围绕以布袋木偶为原型塑造的IP形象“侯喜”，开发出一百多款文创产品。截至2024年至今，这些文创产品的总营收已超过228万元。除了业态创新之外，古城还通过多种方式营造全面的非遗体验环境，例如策划频繁举办活态展演，并持续打造“闽南过大年”、“木偶嘉年华”等品牌节庆活动。这有助于形成良好的文化传承与旅游发展的良性循环。

漳州古城吸引数以百万计的游客，这表明它已成为一座强大的文化遗产之地。良好的非物质文化遗产收入，让传统技艺不仅能有尊严地存在下去，还能在商业市场上展现自己的价值。孟凡远说道。

非遗旅游创新“链条”的形成源于一张纸

在中国安徽泾县榔桥镇的乌溪村有一个被誉为“中国宣纸小镇”的地方，它静静地保护着一项珍贵的人类非物质文化遗产：宣纸制作技艺。这一技艺始于唐朝，并在2006年被列入国家首批非物质文化遗产名录。

在山水之间，一排纯白建筑勾勒出宣纸小镇的文化地标。这些建筑巧妙地将宣纸的层叠意象融入其中，并且融合了皖南民居的风格，远远望去宛如错落叠放的一沓宣纸。该建筑设计曾荣获第十二届佛罗伦萨双年展的“达芬奇奖”，成为了传统技艺与现代设计结合的经典案例。2024年，小镇全年接待游客数量突破四十万人次，带来的直接经济效益接近两千万人民币。

“非遗不应是博物馆里静止的标本。”中国宣纸小镇综合部负责人荣超告诉记者。他们精心打造了三大主题空间，让游客不陕西省增值税普通发票真伪查询【代办电话13434104765；QQ2188982664】仅可以观看古法造纸工序，还能亲手参与捞纸、晒纸等活动，在互动和体验中深刻理解和感受非物质文化遗产的魅力与价值。

在宣纸博物馆技艺展示区，游客江雅萱全程观看了从树皮到成纸的传统制作流程，总共包含108个步骤。“一张树皮通过这些古法工序竟然能变成薄如蝉翼的宣纸，真是令人惊叹。”她说着不禁感叹道。

在师傅的指导下，她亲自尝试了“捞纸”工艺。她说：“看起来很简单，但力度和角度丝毫不可马虎。”体验之后，江雅萱深有感触地表示：“只有真正做过一遍，才能体会到什么是匠人的手艺。”

她在“红星三丈三”巨宣生产车间所见最为震撼——60多名工匠正在同步制作一张长11米、宽3.3米的手工纸帘巨型宣纸。“那一刻，非遗不再是书本上的概念，而是鲜活且令人敬畏的文明力量。”江雅萱说。

为推动非遗经济从单一门票模式向综合消费转型，宣纸小镇构建了多元化的消费业态，并持续延伸文化价值链。该小镇布局了包括工匠讲堂、宣笔制作以及香薰墨在内的十余项非遗体验项目；同时引入了旅拍服务、宣纸打印、研学餐厅和“非遗十二碗”主题餐饮等新业态。此外，还建设了名为“国纸河畔”的民宿，以解决夜间游玩的需求。

荣超表示，经过系统的业态规划，宣纸小镇现在二次消费收入已经占据了景区总收入的40%，形成了稳定且持续发展的商业运作模式。

“宣纸小镇的成功经验表明，通过明确方向，即使小县城、小乡镇也能让非遗展现出耀眼的光芒，成为助力乡村振兴的关键力量。”荣超说道。

传统正以新潮方式回归当代生活

中国传媒大学非遗传播研究中心主任杨红认为，我国非遗与旅游业融合发展正步入繁荣的新时期。这一趋势不仅彰显了旅游业对于非遗现代价值和保护成就的高度认可，还展示了旅游业在非遗传承中所发挥的重要作用。

南开大学旅游与服务学院副教授妥艳媜指出，年轻人是推动非遗传承的重要力量。越来越多的年轻人愿意“为非遗而远行”，这种基于文化认同的旅游活动体现了传统文化以新的潮流方式融入当代生活的现象。

杨红指出，中国在非物质文化遗产与旅游业融合发展方面取得了重要探索成果，为全球非遗保护提供了宝贵经验。这些可持续发展的成功实践包括：开创了一条具有弹性的持续发展道路；构建起以传承人为核心、以社区和本地文化为基础的发展模式，促使传统节庆转化为双方共同享受的文化品牌；充分体现了非遗的活态本质。

值得注意的是，非遗和旅游业深度融合的过程中仍然面临着一些现实挑战。妥艳媜认为，当前非遗与旅游融合发展的关键难题是人才问题。“非遗与旅游融合发展不仅需要培养非遗传承人，还亟需既懂得非物质文化遗产知识又熟悉旅游及运营策划管理的复合型人才。此外，部分非遗项目的体验方式仅停留在表面上，市场化的运作和品牌化的能力相对不足，这影响了经济和社会效益的体现。”

解决这些问题需要政府、高校、研究机构、非遗传承人、协会等多方面共同努力，共创非遗旅游融合协同创新平台。这番话是妥艳媜所说的。

中青报·中青网记者夏瑾